ENSEMBLE, C’EST TOUT

Ensemble, c’est tout! er Anna Gavaldas ultimative, franske feel-good roman. Den er Gavaldas tredje roman i en række af bestsellere, oversat til adskillige sprog og filmatiseret i 2007.

Titlen ”Ensemble, c’est tout!” er dobbelttydig på fransk. Det kan både betyde resignation: ”Vi må nøjes med at være sammen, det er alt det bliver til!”, og det kan betyde en kærlighedserklæring: ”Bare vi kan være sammen, det er det eneste det betyder noget!” – og præcis i det spændingsfelt udspiller historien sig.

Vi møder fire mennesker, som hver især har gennemlevet modgang og svigt. Da de finder sammen i et usandsynligt fællesskab i hjertet af Paris, er de hver for sig ensomme, svigtede og sårede af livet. De kræver ikke længere lykke af livet, men på trods af deres forskelle opdager de, at de kan noget særligt sammen. Håbet vågner i dem om måske at kunne finde venskab og kærlighed.

Til forestillingen møder vi først en rå og ubarmhjertig scenografi, men som forestillingen skrider frem, udvikler den sig fra en tilstand af kaos til en hjertevarm og rørende feel good-fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskab. For selvom ensomhed på mange måder er et gennemgående tema, når de fire mennesker finder sammen, så spirer håbet.

Selvom titlen kan oversættes til resignation, så er der intet i forestillingen, der lægger op til, at publikum må nøjes. Ensemble, c’est tout! appellerer til sanserne, og helt særligt for forestillingen er, at vi bygger et fuldt funktionelt køkken på scenen, hvor skuespillerne laver mad i løbet af forestillingen. Med duftene, lydene og smagsprøverne får vi som publikum en lille bid af Frankrig serveret.

Madlavningen og måltidet handler nemlig om meget mere end bare mad. Det samler os i fællesskaber på tværs af alt det, der måske skiller os. I køkkenet kan vi alle være med – på tværs af forskelle, generationer og baggrunde. Vi forbindes af smage, dufte og den fælles indsats, madlavningen også kan være.

På den måde er måltidet noget, der understøtter Ensemble, c’est touts tema om kærlighed. Kærlighed til en person, til familie og til venskaber. Følelsen af fællesskab kryber ind under huden på os.

Glæd dig til en rørende og hjertevarm fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskabets helende kraft!

Forestillingen forventes at vare ca. 2 t 30min inklusiv pause.

ENSEMBLE, C’EST TOUT

Ensemble, c’est tout! er Anna Gavaldas ultimative, franske feel-good roman. Den er Gavaldas tredje roman i en række af bestsellere, oversat til adskillige sprog og filmatiseret i 2007.

Titlen ”Ensemble, c’est tout!” er dobbelttydig på fransk. Det kan både betyde resignation: ”Vi må nøjes med at være sammen, det er alt det bliver til!”, og det kan betyde en kærlighedserklæring: ”Bare vi kan være sammen, det er det eneste det betyder noget!” – og præcis i det spændingsfelt udspiller historien sig.

Vi møder fire mennesker, som hver især har gennemlevet modgang og svigt. Da de finder sammen i et usandsynligt fællesskab i hjertet af Paris, er de hver for sig ensomme, svigtede og sårede af livet. De kræver ikke længere lykke af livet, men på trods af deres forskelle opdager de, at de kan noget særligt sammen. Håbet vågner i dem om måske at kunne finde venskab og kærlighed.

Til forestillingen møder vi først en rå og ubarmhjertig scenografi, men som forestillingen skrider frem, udvikler den sig fra en tilstand af kaos til en hjertevarm og rørende feel good-fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskab. For selvom ensomhed på mange måder er et gennemgående tema, når de fire mennesker finder sammen, så spirer håbet.

Selvom titlen kan oversættes til resignation, så er der intet i forestillingen, der lægger op til, at publikum må nøjes. Ensemble, c’est tout! appellerer til sanserne, og helt særligt for forestillingen er, at vi bygger et fuldt funktionelt køkken på scenen, hvor skuespillerne laver mad i løbet af forestillingen. Med duftene, lydene og smagsprøverne får vi som publikum en lille bid af Frankrig serveret.

Madlavningen og måltidet handler nemlig om meget mere end bare mad. Det samler os i fællesskaber på tværs af alt det, der måske skiller os. I køkkenet kan vi alle være med – på tværs af forskelle, generationer og baggrunde. Vi forbindes af smage, dufte og den fælles indsats, madlavningen også kan være.

På den måde er måltidet noget, der understøtter Ensemble, c’est touts tema om kærlighed. Kærlighed til en person, til familie og til venskaber. Følelsen af fællesskab kryber ind under huden på os.

Glæd dig til en rørende og hjertevarm fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskabets helende kraft!

Forestillingen forventes at vare ca. 2 t 30min inklusiv pause.

ENSEMBLE, C’EST TOUT

Ensemble, c’est tout! er Anna Gavaldas ultimative, franske feel-good roman. Den er Gavaldas tredje roman i en række af bestsellere, oversat til adskillige sprog og filmatiseret i 2007.

Titlen ”Ensemble, c’est tout!” er dobbelttydig på fransk. Det kan både betyde resignation: ”Vi må nøjes med at være sammen, det er alt det bliver til!”, og det kan betyde en kærlighedserklæring: ”Bare vi kan være sammen, det er det eneste det betyder noget!” – og præcis i det spændingsfelt udspiller historien sig.

Vi møder fire mennesker, som hver især har gennemlevet modgang og svigt. Da de finder sammen i et usandsynligt fællesskab i hjertet af Paris, er de hver for sig ensomme, svigtede og sårede af livet. De kræver ikke længere lykke af livet, men på trods af deres forskelle opdager de, at de kan noget særligt sammen. Håbet vågner i dem om måske at kunne finde venskab og kærlighed.

Til forestillingen møder vi først en rå og ubarmhjertig scenografi, men som forestillingen skrider frem, udvikler den sig fra en tilstand af kaos til en hjertevarm og rørende feel good-fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskab. For selvom ensomhed på mange måder er et gennemgående tema, når de fire mennesker finder sammen, så spirer håbet.

Selvom titlen kan oversættes til resignation, så er der intet i forestillingen, der lægger op til, at publikum må nøjes. Ensemble, c’est tout! appellerer til sanserne, og helt særligt for forestillingen er, at vi bygger et fuldt funktionelt køkken på scenen, hvor skuespillerne laver mad i løbet af forestillingen. Med duftene, lydene og smagsprøverne får vi som publikum en lille bid af Frankrig serveret.

Madlavningen og måltidet handler nemlig om meget mere end bare mad. Det samler os i fællesskaber på tværs af alt det, der måske skiller os. I køkkenet kan vi alle være med – på tværs af forskelle, generationer og baggrunde. Vi forbindes af smage, dufte og den fælles indsats, madlavningen også kan være.

På den måde er måltidet noget, der understøtter Ensemble, c’est touts tema om kærlighed. Kærlighed til en person, til familie og til venskaber. Følelsen af fællesskab kryber ind under huden på os.

Glæd dig til en rørende og hjertevarm fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskabets helende kraft!

Forestillingen forventes at vare ca. 2 t 30min inklusiv pause.

DE URØRLIGE

Thisted Musikteater

Håndværker Torv 1

7700 Thisted

BRAHMS, SIBELIUS, BARTÓK OG RAVEL

Limfjordsteatret præsenterer en koncert for violin og klaver med to prisvindende unge klassiske musikere, den dansk/spanske violinist Jacob Christensen Fabuel, med rødder i Salling, og den georgiske pianist David Khrikuli

LIMFJORDSTEATRET MORS 7. NOVEMBER 2024 KL. 19:30

Oplev to unge klassiske musikere, som – deres unge alder til trods – har flere internationale priser og et omfattende koncertliv på deres CV’er.

Jacob Christensen Fabuel, 25 år, har spillet nogle af de vægtigste violinkoncerter i USA, Kina, Schweiz, Danmark, Italien, Østrig og i Wiener Musikverein, kendt fra den årlige nytårskoncert. De senere år har han optrådt i både Carnegie Hall og i New York City Opera med operaorkesteret Teatro Real fra Madrid, der i 2022 blev udnævnt til verdens bedste. Dertil har han grundlagt kammerorkestret Nostrum Mare Camerata, der består af 20 eminente unge musikere.

Han er søn af den spanske operasanger, sopran Gloria Fabuel Maupoey, og Ole Riis, tidl. turistchef i Thy, nu kulturkonsulent ved Skive Kommune, og har solide rødder i Salling. For år tilbage kunne han opleves i Musikværket og vender nu igen hjem for at præsentere sit seneste koncertprogram med pianisten David Khrikuli.

David Khrikuli var første gang i Danmark, da han som 11-årig vandt Aarhus International Piano Competition. Siden har han vundet et utal af konkurrencer og modtaget et væld af priser. Han spiller både solokoncerter og samarbejder med kammermusikgrupper og symfoniorkestre. Blandt mange andre har han optrådt med Georgian Philharmonic og Moscow Philharmonic.

PROGRAMMET 7. NOVEMBER:

Sonate for violin and piano No. 3 i d-mol, Op. 108 af Johannes Brahms (1833-1897)

Fem stykker for violin og klaver, Op. 81 af Jean Sibelius (1865-1957)

Rumænske Folkedanse af Béla Bartók (1881-1945)

Tzigane af Maurice Ravel (1875-1937)

Koncerten er ikke en del af årskortet

Billetpris: 120,00 kr. + gebyr

MEDVIRKENDE

VIOLINIST

Jacob Christensen Fabuel

PIANIST

David Khrikuli

De urørlige, FOLKETEATRET – UDSOLGT

En varm komedie om et uventet venskab

Af Eric Toledano og Olivier Nakache

Oplev Preben Kristensen og Arian Kashef som det umage makkerpar i teaterversionen af en af

fransk films største succeser. De urørlige er baseret på en sand historie og anses som en af verdens

bedste feel-good komedier.

Phillipe er mangemillionær, bor i Paris’ fineste kvarter og efter en alvorlig ulykke er han lam fra

halsen og ned. Driss er arbejdsløs, småkriminel og bor i en forstadsghetto. Da Phillipe vil ansætte

en ny hjælper, søger Driss – der helst vil forblive på kontanthjælp - modvilligt jobbet og forventer

at få et rungende nej, som han er vant til. Men Philippe, der savner forandring i hverdagen, overrumples af

Driss’ humor og energi og beslutter sig for at ansætte ham. I mødet mellem de to meget

forskellige mænd vokser et uventet og enestående venskab frem, og med humoren som grundtone

i deres samspil giver de hinanden et skub fremad i livet.

De urørlige (The Intouchables) bygger på den selvbiografiske roman Tu as changé ma vie af Abdel

Sellou, der i bogen beskriver sin tid som hjælper for den franske aristokrat Philippe Pozzo di

Borgo. Filmen fra 2011 blev på kort tid den mest sete franske film på verdensplan nogensinde.

ENSEMBLE, C’EST TOUT

Ensemble, c’est tout! er Anna Gavaldas ultimative, franske feel-good roman. Den er Gavaldas tredje roman i en række af bestsellere, oversat til adskillige sprog og filmatiseret i 2007.

Titlen ”Ensemble, c’est tout!” er dobbelttydig på fransk. Det kan både betyde resignation: ”Vi må nøjes med at være sammen, det er alt det bliver til!”, og det kan betyde en kærlighedserklæring: ”Bare vi kan være sammen, det er det eneste det betyder noget!” – og præcis i det spændingsfelt udspiller historien sig.

Vi møder fire mennesker, som hver især har gennemlevet modgang og svigt. Da de finder sammen i et usandsynligt fællesskab i hjertet af Paris, er de hver for sig ensomme, svigtede og sårede af livet. De kræver ikke længere lykke af livet, men på trods af deres forskelle opdager de, at de kan noget særligt sammen. Håbet vågner i dem om måske at kunne finde venskab og kærlighed.

Til forestillingen møder vi først en rå og ubarmhjertig scenografi, men som forestillingen skrider frem, udvikler den sig fra en tilstand af kaos til en hjertevarm og rørende feel good-fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskab. For selvom ensomhed på mange måder er et gennemgående tema, når de fire mennesker finder sammen, så spirer håbet.

Selvom titlen kan oversættes til resignation, så er der intet i forestillingen, der lægger op til, at publikum må nøjes. Ensemble, c’est tout! appellerer til sanserne, og helt særligt for forestillingen er, at vi bygger et fuldt funktionelt køkken på scenen, hvor skuespillerne laver mad i løbet af forestillingen. Med duftene, lydene og smagsprøverne får vi som publikum en lille bid af Frankrig serveret.

Madlavningen og måltidet handler nemlig om meget mere end bare mad. Det samler os i fællesskaber på tværs af alt det, der måske skiller os. I køkkenet kan vi alle være med – på tværs af forskelle, generationer og baggrunde. Vi forbindes af smage, dufte og den fælles indsats, madlavningen også kan være.

På den måde er måltidet noget, der understøtter Ensemble, c’est touts tema om kærlighed. Kærlighed til en person, til familie og til venskaber. Følelsen af fællesskab kryber ind under huden på os.

Glæd dig til en rørende og hjertevarm fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskabets helende kraft!

Forestillingen forventes at vare ca. 2 t 30min inklusiv pause.

De urørlige

De urørlige – en varm komedie om et uventet venskab af Eric Toledano og Olivier Nakache  

Udbyder: Folketeatret
Medvirkende: Preben Kristensen, Arian Kashef, Jeanette Binderup Schütz
Scenografi, musik og andet: Dramatisering Kim Bjarke, Scenografi Camilla Bjørnvad, dramaturg Ninette Mulvad

Oplev Preben Kristensen og Arian Kashef som det umage makkerpar i en teaterversionen af en af Fransk films største succeser. De urørlige er baseret på en sand historie og anses som en af verdens bedste feel-good komedier.

Phillipe er mangemillionær, bor i Paris’ fineste kvarter og efter en alvorlig ulykke er han lam fra halsen og ned. Driss er arbejdsløs, småkriminel og bor i en forstadsghetto. Da Phillipe vil ansætte en ny hjælper, søger Driss – der helst vil forblive på kontanthjælp – modvilligt jobbet og forventer at få et rungende nej, som han er vant til. Men Philippe, der savner forandring i hverdagen, overrumples af Driss’ humor og energi og beslutter sig for at ansætte ham.
I mødet mellem de to meget forskellige mænd vokser et uventet og enestående venskab frem, og med humoren som grundtone i deres samspil giver de hinanden et skub fremad i livet.

De urørlige (The Intouchables) bygger på den selvbiografiske roman Tu as changé ma vie af Abdel Sellou, der i bogen beskriver sin tid som hjælper for den franske aristokrat Philippe Pozzo di Borgo. Filmen fra 2011 blev på kort tid den mest sete franske film på verdensplan nogensinde.
Gå ikke glip af denne forestilling, du går beriget ud af salen.

ENSEMBLE, C’EST TOUT

Ensemble, c’est tout! er Anna Gavaldas ultimative, franske feel-good roman. Den er Gavaldas tredje roman i en række af bestsellere, oversat til adskillige sprog og filmatiseret i 2007.

Titlen ”Ensemble, c’est tout!” er dobbelttydig på fransk. Det kan både betyde resignation: ”Vi må nøjes med at være sammen, det er alt det bliver til!”, og det kan betyde en kærlighedserklæring: ”Bare vi kan være sammen, det er det eneste det betyder noget!” – og præcis i det spændingsfelt udspiller historien sig.

Vi møder fire mennesker, som hver især har gennemlevet modgang og svigt. Da de finder sammen i et usandsynligt fællesskab i hjertet af Paris, er de hver for sig ensomme, svigtede og sårede af livet. De kræver ikke længere lykke af livet, men på trods af deres forskelle opdager de, at de kan noget særligt sammen. Håbet vågner i dem om måske at kunne finde venskab og kærlighed.

Til forestillingen møder vi først en rå og ubarmhjertig scenografi, men som forestillingen skrider frem, udvikler den sig fra en tilstand af kaos til en hjertevarm og rørende feel good-fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskab. For selvom ensomhed på mange måder er et gennemgående tema, når de fire mennesker finder sammen, så spirer håbet.

Selvom titlen kan oversættes til resignation, så er der intet i forestillingen, der lægger op til, at publikum må nøjes. Ensemble, c’est tout! appellerer til sanserne, og helt særligt for forestillingen er, at vi bygger et fuldt funktionelt køkken på scenen, hvor skuespillerne laver mad i løbet af forestillingen. Med duftene, lydene og smagsprøverne får vi som publikum en lille bid af Frankrig serveret.

Madlavningen og måltidet handler nemlig om meget mere end bare mad. Det samler os i fællesskaber på tværs af alt det, der måske skiller os. I køkkenet kan vi alle være med – på tværs af forskelle, generationer og baggrunde. Vi forbindes af smage, dufte og den fælles indsats, madlavningen også kan være.

På den måde er måltidet noget, der understøtter Ensemble, c’est touts tema om kærlighed. Kærlighed til en person, til familie og til venskaber. Følelsen af fællesskab kryber ind under huden på os.

Glæd dig til en rørende og hjertevarm fortælling om ensomhed, venskab, kærlighed og fællesskabets helende kraft!

Forestillingen forventes at vare ca. 2 t 30min inklusiv pause.

STJERNEVANDRING

En sansevandring ud under nattehimlen – en poetisk og musikalsk rejse i universet. Myrkr begejstrede forrige sæson Limfjordsteatrets publikum med en særlig kirkegårdsvandring

12. NOV. KL. 18:00 + KL. 20:00, LIMFJORDSTEATRET THY

Kom med på en rejse ud i natten. Stjernernes muser guider publikum på en sanselig og poetisk vandring og åbner med sang og performance for universets hemmeligheder. Gennem trådløse hovedtelefoner lytter publikum til et lydværk bestående af musik, videnskab, poesi og personlige fortællinger. Lige som også Sophie Brahe tilbage i renæssancen anså astronomi, astrologi, alkymi og kunst som ligeværdige i sine undersøgelser af universet. 

Stjernevandring inviterer publikum til at stille spørgsmål til vores egen rolle i universet og i den store historie. Den mørke stjernehimmel minder os om alt dét, vi ikke ved; at vi blot er en lille brik i verden og at livet altid er levet efter andre.

Praktisk: Varighed 65 min.
Vær fornuftigt påklædt efter vejret
Vandringen foregår i mørket over 2,5 km i et kuperet terræn, som ikke er egnet for gangbesværede. 
Vi gennemfører uanset vejret. MYRKR tilbyder refleksveste og paraplyer.

16:29

Flere end tusind mennesker så med, da den unge kvinde Océane begik selvmord ved at hoppe ud foran et tog klokken 16:29 – og live streamede det.

Instruktør Anna Malzer kunne ikke slippe historien og rejste ned og besøgte Océanes hjem i Frankrig. Hun kom rystet hjem med et barskt indblik i livet i den fattigste del af Frankrig og skabte forestillingen ”16:29”.

I ”16:29” møder vi Océane, som er en helt almindelig fransk pige. Hun er micro-influencer og arbejder deltid på et plejehjem. Hendes liv ændrer sig dog, da hendes ekskæreste udsætter hende for vold og deler det på internettet.

”16:29” er et portræt af en hel generation af unge kvinder, for hvem identitetsforvirring fylder i hverdagen og på internettet. Den digitale verden er deres kampplads for identitet, relationer og skæbnesvangre livsvalg.

Forestillingens varighed forventes at være 60 minutter uden pause.

Forestillingen spiller på Trekanten i Aalborg Øst.

PARENTS PLAYLIST

Nu vender Parents Playlist tilbage!

 
En hjertevarm teaterkoncert om alt det grusomme og alt det vidunderlige ved at være forældre.

Vi følger to forældre igennem alle årene – fra den allerførste spæde nervøse lykke, igennem børnefamiliens hverdagskaos og til det sidste hjerteskærende kram.

Det her er en forestilling om at miste sig selv og hinanden – og måske at finde og genopfinde det hele igen. Og igen.

Minna Johannesson har selv instrueret teaterkoncerten ”Parents Playlist”; en musikalsk rejse ind i det vidunderlige og hjerteskærende forældreskab. Med livemusik på scenen og nykomponerede versioner af det ultimative familie-soundtrack, rejser vi igennem forældrelivet med alt lige fra gamle gode klassikere, til pinlig pop og børneviser i de mest overraskende udgaver.

“At blive forældre bringer det bedste og værste frem i os. Vi opdager sider hos os selv, som vi ikke anede fandtes. Vi indser, at vi er langt stærkere end vi troede. Og langt mere sårbare. Vi er seje, skrækslagne, vrede og fyldt op. Vi fatter for alvor hvad kærlighed er, og vi forstår, at vi aldrig helt kommer til at kunne slappe af igen. Vi svømmer rundt i en bundløs sø af opgaver, og vi gør det bedste, vi kan for at opfylde alle krav og ønsker. Ikke mindst vores egne. Måske er det en umulig opgave at være en god nok forældre? Og endnu mere umuligt, en god nok partner? Måske er det uundgåeligt at gå lidt i stykker? Men måske skal vi gå lidt i stykker for at kunne vokse sammen som hele mennesker. Det kan også bare være, at vi ender som en stor herlig lappeløsning. Perfektion er et håbløst og kedeligt mål, når det kommer til familie. At være forælder er rodet, kaotisk, og komplekst, men uden sammenligning det mest livsbekræftende og vidunderlige man kan få lov at opleve.“

– Minna Johannesson, Instruktør & teaterchef

Forestillingens varighed forventes at vare ca. 2t 40min.